Le Quatuor

Le quatuor Altaïr s’est créé au sein du Conservatoire Supérieur de Musique de Genève avec l’ambition de faire découvrir sa passion pour les flûtes à bec à tous les publics.

La caractéristique de ce quatuor est la recherche d’un jeu fondé sur la variété des couleurs sonores en explorant les diverses combinaisons possibles d’instruments issus de la famille des flûtes à bec. Ils disposent ainsi de plus d’une trentaine de flûtes.

Leur goût pour l’éclectisme leur permet également de présenter un répertoire riche et varié allant de la musique médiévale à la musique contemporaine sans oublier les arrangements jazz, tango, etc.

Altaïr présentera son nouveau programme au Concours international de flûte à bec Dolmetsch en mars 2009. Deux créations mondiales seront données à cette occasion.

Les musiciens

Tiphaine Boulc'h

Elle étudie la flûte à bec avec Michelle Tellier au Conservatoire national de Région de Boulogne-Billancourt, et obtient brillamment son Diplôme d'EtudesMusicales, ainsi que son Certificat de Fin d'Etudes Musicales en improvisation baroque, dans la classe de Martin Bauer.

Lors de formations complémentaires elle a l'occasion de travailler avec, entre autres, Marion Verbruggen et Pierre Hamon. Actuellement, elle étudie dans la classe de Gabriel Garrido au Conservatoire de Musique de Genève (Haute Ecole de Musique). Elle est également titulaire d'une licence de musicologie de l'Université Paris IV .

Parallèlement à ses études, elle participe à de nombreux concerts, notamment: au Temple Cortambert à Paris (Quantz et la musique vocale allemande), sous la direction de Michelle Tellier, au Musée du Moyen Age de Cluny à Paris, (musique médiévale improvisée) sous la direction de Katarina Livljanic, dans l’Oise, (les Indes Galantes de Rameau), sous la direction de Laure Morabito, et à Boulogne, ("les illusions du monde", programme d'Airs de cours français), sous la direction de Pierre-Alain Clerc.

Morgane Gicquel

Née au Mans, Morgane Gicquel étudie la flûte à bec au Conservatoire de musique d’Aix-en-Provence dans la classe de Sabine Weill où elle obtient un Diplôme d’Etude Musicale (très bien à l'unanimité avec les félicitations du jury) en 2002. Elle se perfectionne ensuite auprès de Frédérique Thouvenot à l’école Nationale de Musique de Villeurbanne.

Elle suit parallèlement des études à l’Université de Provence qui lui permettent d’associer sa pratique instrumentale à une réflexion plus théorique sur la musique. C’est après avoir obtenu une licence en musicologie qu’elle décide de se diriger vers l’enseignement. Elle suivra deux années de formation au CEFEDEM Rhône-Alpes qui lui permettront d’obtenir le Diplôme d’Etat en juin 2006.

Actuellement, elle se perfectionne en flûte à bec au Conservatoire de Musique de Genève dans la classe de Gabriel Garrido et enseigne dans plusieurs écoles de musique à Lyon. Elle se produit également dans divers ensembles (Festina Lente – Musiques médiévales – l’Ephémère)

Marie Van Cutsem

Elle commence la flûte à bec à l’âge de 13 ans dans la classe de Laurence Pottier (Conservatoire du 9ème arrondissement de Paris). Élève de Michelle Tellier au Conservatoire National de Région (CNR) de Boulogne, puis de Susi Molmeiher au CNR de Lyon, elle y obtient en Mai 2004 son Premier Prix de flûte à bec à l’unanimité avec félicitations du jury. Elle a également travaillé auprès de Pierre Hamon, Gérard Sharapan, Hugo Reyne, Bruno Ortega.

En septembre 2004, elle est admise dans la classe de flûte de Pedro Memelsdorff à la “Escuola superior de musica de Catalunya” à Barcelone (Espagne) où elle obtient son certificat de perfectionnement.

Elle a participé à la production de “Policcino” de Henze à Valence avec les musiciens de l’orchestre de l’Opéra de Lyon et a, en décembre 2005, joué en tant que soliste dans le “Concert de Noël, Vivaldi” avec l’Orchestre “Musica Poética” à la Collégiale de Tournon (07).

Avec Fleur Bouilhet, soprano, et Kevin Manent-Navratil, claveciniste, elle se produit régulièrement dans les Cévennes et dans la région cannoise dans un répertoire italien et allemand du XVIIIème.

Sous la direction de Gabriel Garrido, elle est première flûte dans la production de “l’Orfeo” de Monteverdi, présenté aux “Chemins du Baroque” à Sarrebourg, et en tournée en Europe pendant l’été 2007.

Elle poursuit actuellement sa formation au Centre de Musique Ancienne de la Haute Ecole de Musique de Genève dans la classe de Gabriel Garrido.

Nicolas Zorzin

Originaire d’un village de la Drôme Provençale, Nicolas Zorzin étudie la flûte à bec à l’Ecole Nationale de Musique de Valence dans la classe de Franck Leeuwenberg où il obtient une médaille d’or en 1992. Il se perfectionne ensuite auprès de Gabriel Garrido au Conservatoire de Musique de Genève (Haute Ecole de Musique) dans le département du Centre de Musiques Anciennes où il obtient le diplôme d’enseignement et de virtuosité en 2001.

Il suit parallèlement des études au CEFEDEM Rhône-Alpes qui lui permettront d’obtenir le Diplôme d’Etat en juin 1995. Il enseigne les flûtes à bec et la musique ancienne dans sa région d’origine. Il est appelé régulièrement pour être jury des examens de flûtes à bec et musiques anciennes dans les écoles et conservatoires de musique de la région Rhône-Alpes et PACA. Il a été pendant plusieurs années jury des examens des classes de flûtes à bec du conservatoire populaire de Musique de Genève auprès de Véronique Ottino-Piguet.

Lors de formations complémentaires, il a eu l’occasion de travailler avec, entre autres, Jérôme Minis et Han Tol. Il participe à de nombreux concerts, notamment au festival d’Ambronay avec Jordi Savall (Le concert des Nations) et Christophe Rousset (Les Talents Lyriques) dans le cadre de l’Académie Baroque Européenne. Il a participé en 1997 à la production en première mondiale scénique du “Balet Comique de la Royne” de Balthazar de Beaujoyeulx avec l’ensemble “ Elyma” sous la direction de Gabriel Garrido. Il joue dans plusieurs festivals dont celui de la Chaise-Dieu. Il fait partie de la Compagnie de l’Aloète, musiciens et danseuses spécialistes en musiques, chants et récits de l’occident médiéval à la renaissance.

Depuis plusieurs années il met sa technique, son jeu et son plaisir musical au service des musiques de traditions orales, musiques régionales de France, Européennes et musiques Irlandaises. On fait appel à lui pour jouer dans diverses formations en concert et dans plusieurs festivals en France comme Awaranda, Feufliazhe festival, Namascae festival, Estivada, Salindrinque festival, Festival Celtique de Bourg de Péage… ainsi qu’à l’étranger, en particulier en Italie, Cantavalli… et en Suisse, Château de Nyon…